听到的第一首后摇是The Mountaineering Club Orchestra的《The Voyage》，2013年或2014年。虾米推荐，单曲循环数日，震撼不已。

后摇是自恋的音乐。不确定的旋律线笼成了水面，你依据内心画出镜像，你听到的是你自己。

后摇造出的延伸感，在我听来一直是雾茫茫的海面、山路，黎明时分，紫与蓝与黑，无尽无尽。趋于终点，永不到达。

后摇的力量感是层层推进的，然后它通常并不以你预想的方式炸裂并达到高潮。

后摇是拼贴的、意象无逻辑组合的、情绪性的表达，是印象派。以纯器乐形式，去掉人声，这真是太好了，歌词的呓语是很容易暴露人的浅薄的。

后摇如果是我以为的后摇，氛围铺排——亢奋的鼓点——高潮——戛然而止，最终会不会成为死循环呢？如同一团星云，看似灿烂辉煌，但它已是死了。后摇那感动人的力量都来自自身的死亡。后摇演绎的是濒死之美，末日感混同着抗争，跟这混沌的宇宙如此相似。

后摇始于对摇滚乐的反抗，然后是实验、游戏，我是这么理解的。所以它不被认为是一种音乐类型，这太好了。

后摇适合偶遇，偶遇时如同获得拯救。切不可大密度收听，死乞白赖地追在后面，你会被这美感窒息到对生活无感的。

后摇乐团如果现场表演，我是不会去的。窃以为后摇只能私人听，它的氛围铺排足以为一个人建立起堡垒。堡垒和堡垒，无须聚在一起彼此感召了吧。经典摇滚乐时代，体育场摇滚与酒吧摇滚是人群的狂欢，而后摇是宅人构想人生的BGM。要远离人群。

和听别类音乐不同，我从没设想过后摇音乐背后是怎样的作者。后摇在我听来模糊了太多具体的元素，辽远的空间感将人逼仄到极小，满屏的理想愿景洪流，很终极很美好很虚幻。

只有几首后摇我能说出名字，我不是死忠的粉丝。我是一个像岩石般的听者，我在路上，沉默聆听，分辨它的出现与存在，无须同类确认。

关于后摇的评论，你会看到很多情感宣泄的话语，那到底有何不妥呢？有些被指认的“矫情”只是因为环境的不匹配。在你被后摇包围的时候，在你被它打动的时候，灵魂自然匹配了这音乐的本质——后摇的本质就是诗，不以日常的逻辑来解释它所要表达的世界。

当听音乐成为非常便利的事情，它就很私人化而趋于小众了。后摇也许是小众音乐的标签，那也没什么了不得。高贵之处在于我们尊重个人的情感，至于听懂听不懂，谁来评判呢？怎么评判呢？

听音乐是件危险的事情，它已成为自己认同的标签，凭借音乐建立优越感，是一种对权利的企图。占有对后摇的话语权，是少数人的狭隘，却无法避免。最好还是自己听，不要说服，也用不着不服。

一个人去战斗吧——后摇造就的力量感的影像便是：带着悲壮的赴死的决心，走在苍茫的天地间，只有背影，背影。