人类的行为大都是有思考伴随的，虽然思考并不是每时每刻都让我们强烈地觉察，甚至有不少行为是无意识的，但整体上，我们的行为是受思考所支配的。比如：

我们驾车上班，如果你是一个老司机，对如何开门、如何点火、如何加油、如何操控方向盘、如何避让行人和车辆、如何踏刹车、如何停车这些行为，你完全不用动脑筋思考，完全是习惯性动作。但你会思考：“我要驾车去什么地方？走什么线路不堵车？我必须在什么时间到达？”等等。

思考水平高的人，日常的行为举止就会理性、正常，能够为大多数人所接受。相反，则可能反应迟缓、乖张荒谬，甚至不可理喻。

普通人的思考是“提问一回答”，那些似乎有些异类的艺术家的思考，依然是“提问—回答”。我深感欣慰的是，著名的英国艺术评论家威尔•贡培兹对思考的理解，与我非常一致。他在《像艺术家一样思考》一书的第五节“艺术家是怀疑论者”中写道：

不管你是打算烘焙一个生日蛋糕还是设计一个花哨的新软件，只有一种可能的方式能启动创造的过程，那就是提出问题——“我需要用到哪些配料？”抑或“我如何才能使软件界面更直观？”

就拿雕塑家举例。他们要不断雕琢一块大理石，直到可以辨识的形象出现在眼前。雕塑家凿出的每个细小切口都伴随着他们的一次发问一“如果我把这一小块削去会怎么样？”“这一凿会帮助我塑造出我想要的躯干吗？”这就引向了另外一个问题：“这样行得通吗？”这个问题是千百次类似的问题的终点，随后是做出决定，而决定之后又会引出更多的问题和修改。

创意是在我们头脑里持续发生的一个召唤和响应的过程，如果一切进行顺利，这个“提问—回答”的程序就会像我们的左右脑一样协同工作，就像在进行一段“颅内双人舞”。

虽然威尔•贡培兹主要是从艺术家创意来源的角度，强调“提问—回答”这个具有质疑性的程序的价值，但他确实指明了艺术创造行为所伴随着的思考，就是持续的“提问—回答”，尤其是“提问”，它启动了艺术创造的过程。